이런 모양의 의자, 익숙하시죠? 우리 일상에서 자주 볼 수 있는 Thonet Chiare 입니다.사실 나무라는 소재에 저런 곡선을 갖게 한다는게 쉬운 일이 아닙니다.1858년 독일에서 시작된 가구회사로, Michael Thonet이 고압 수증기(Steam-bending processes)를 활용해서 만든 Thonet Chair입니다.소재 고유의 질감을 살리면서도 인공적인 라인을 만들어낸 가구 디자인에 매우 큰 획을 그은 의자입니다.150년이 지난 현재까지도 일상적으로 활용되고 있죠? 전 저 나무의 질감과 색감이 좋더라구요. 저 Thonet에서 컨셉 자전거 디자인을 선뵈었네요.아무래도 나무라는 재료가, 친환경이라는 이미지를 갖고 있으니,나무 의자와 나무 자전거로 통하는 '친환경' 이미지가 꽤 잘 통한다고 ..

박달나무조각 퍼즐을 맞추는 느낌의 가구.제대하면 조립식 코너데스크를 하나 제작할까 했었는데 마침 괜찮은 디자인의 가구를 발견해냈다.스웨덴에서온 가구라는데, 역시 Ikea와같은 세계적 가구 회사를 탄생시킨 타이가의 저력이 느껴진다.

The beatles.영국 리버풀의 4청년의 이야기는 그룹의 해체와 멤버의 죽음 등 숱한 화제와 기억을 팬들에게 선사하고 있다. 불연, 일상의 이런저런 생각을 하다가 우리말로 하면 동음이의어로 생각해본게,아래의 사진들이다. The beatles와 the beetles. 둘다 각기 문화를 대표하는 아이콘이다.하지만 우리는 그런 이종간의 교배를 통해 새로운 생각을 한다는 것에는 다소 인색하다.그 것이 이른바 copyright라는 애매한 경계에 걸쳐있기도 하기도 하지만,패러디라는 문화 자체가 '엄숙한' 한국 사회에서 '어릿광대'짓으로 폄하되기 때문이 아닐까? 내가 바라보는 '비꼬기'는 '-주의'의 엄숙함으로부터 벗어나세상의 것들을 비판하거나 새로운 시선을 제공한다.그렇기에 일상적이지만 결코 가볍기만 한 것은 ..

Spain의 Lorenzo Duran의 잎 공예입니다.이산화탄소(CO2) 배출의 주요 요인인 자동차, 비행기 등을 조각했네요.

서울시립미술관 본관 2층, 3층에서2012. 4. 10 - 5. 17 사이에12 Events for 12 rooms라는 청년 작가들의 작품을 전시하네요. 2층 한켠에서 하고 있는 '천경자의 혼'과 같이 무료 공연입니다. 2층 전시장의 시작점에 있는 전시 안내문입니다.내용은 미술관 1층 입구에 준비되어 있는 리플렛의 내용과 동일합니다.*입구에 앉아 계신 분에게 문의했더니 진기종 작가의 '항해'(배를 모티브로 한 설치작품)를 제외하고는 촬영이 가능하다고 하네요. 2층에 전시된 각 작가의 방 배치도입니다. 3층에 전시된 각 작가의 방 배치도입니다. 그 중 문형빈 작가의 작품을 예로 올립니다. 제가 예술, 미술의 사조에 대해서는 문외한이여서 그런지,12명의 작가 모두가 사실주의와는 다른 작품들로 이해가 안가는 ..

시간을 알려주는 도구를 생각하면 거의 상위권에 있을 메타포가 모래시계가 아닌가 합니다. 2006년 reddot design award 수상작입니다. Sand + Time

종이로 만드는 가젯. 프랑스 그래픽 디자인 스튜디오 Zim & Zou. 모토롤라 휴대전화, 소니 워크맨, 갬 보이, 폴라로이드 카메라... 원래 가젯들 조차 이제는 추억의 물건이 되어버린 것들이다.